この自爆する置き配盗難防止トラップはやってみたい

pic.twitter.com/SlOWw2pldm

— ゆるふわ怪電波☆埼玉 (@yuruhuwa_kdenpa) November 12, 2025

・2018年の事例

日本では基本的に受領書にサインかはんこをしなければ荷物を受け取ることができませんが、アメリカでは宅配された荷物が玄関や庭先にそのまま放置されることが多く、玄関先に放置された荷物の置引被害が横行しています。同様に置引の被害に遭った元NASAのエンジニアで人気YouTuberのMark Roberさんが防犯装置「キラキラおなら爆弾」を自作して、荷物を盗む不届き者に制裁を与えるムービーを公開しています。

Roberさんは7カ月ほど前、「荷物のお届けが完了しました」というメッセージを受け取ったにも関わらず、荷物が届かなかったことがあったそうです。

そこで監視カメラをチェックすると、通りを歩いていた夫婦のうち1人がふらっとRoberさん宅の玄関に近づき……

https://gigazine.net/news/20181219-glitter-fart-bomb-trap/
https://www.youtube.com/watch?v=xoxhDk-hwuo

日本人が見過ごす「精神科の闇」…なぜイタリアは精神科病院を全廃できたのか？有名カリスマ精神科医が起こした「大革命」

改革の手始めに、ガザーリアは自分の考えに賛同してくれる精神科医や精神科の看護師、臨床心理士などの同志を集めた。その後、精神病院の病床数を減らして、できるだけ入院させずに普通に外で生活させるような仕組みの構築を目指した。

当時約800人の入院患者がいたが、バザーリアは猛烈な勢いで退院させていった。

「1963年から68年までの5年間で入院患者を300人にまで減らし、家族のもとに帰れない人には住居を用意しました。300人のうち、医療が必要ない人たちを『オスピテ』（イタリア語でお客という意味）と呼び、完全な自由と食・住を保証し、入院者と区別したのです。
これはのちにイタリア全土でも採用されました」

WHOも認めた地域精神保健システム
そして1980年、改革の中心だったトリエステは、精神科病院が完全に消えた世界初の都市になった。

当時、トリエステ以外の地域では、まだ旧来の県立精神科病院が残っていたが、これも以後の19年間で少しずつ機能を停止し、1999年3月に当時の保健大臣は、イタリアの精神科病院が完全消滅したことを宣言した。最盛期12万人もが収容されていた精神病棟が消えたのだ。

https://gendai.media/articles/-/140795

広義の首都圏（＝関東+山梨）は”Greater Tokyo Area”と呼ばれてこんな画像も作られたりしてるけど、これは流石に日本人でもツッコむ

同様に、諸外国の都市地理について日本人も結構勘違いしてるんだろうな pic.twitter.com/fcf0d0ZFHM

— izena イゼナ (@yz7sha) November 9, 2025

日本の首都圏は、1956年（昭和31年）に制定された「首都圏整備法」において、「東京都の区域及び政令で定めるその周辺の地域を一体とした広域」と定められ、さらに同法律の下位法令である政令「首都圏整備法施行令」において「首都圏整備法第二条第一項の政令で定めるその周辺の地域は、神奈川県、千葉県、埼玉県、茨城県、栃木県、群馬県及び山梨県の区域とする」と定められている。これは、文部科学省による学習指導要領における地方区分でみると、関東地方全域に中部地方の山梨県を加えた地理的範囲である。

なお、「首都圏」という言葉の指す範囲が状況や文脈によって上記とは異なることもある。たとえば、東京都、神奈川県、千葉県、埼玉県の1都3県、あるいは皇居から50km – 100km程度までの圏内とする例があるが、法令上の定義と区別するためにこれらを「東京圏」、「東京近郊」「南関東地域」などと呼ぶこともある。

https://ja.wikipedia.org/wiki/%E9%A6%96%E9%83%BD%E5%9C%8F

「日本人が思ってるよりも認知されてる」　もはや米国超え…大谷SNSで判明、異様な影響力が話題

　米大リーグ・ドジャースの大谷翔平投手は今季、二刀流の活躍でチームの世界一に貢献した。インスタグラムのフォロワー数は、日本人男性初となる1000万を突破。

　日本や米国だけでなく、野球が盛んではない欧州の世界的な有名人が大谷をフォローしていることが話題になっている。

　野球選手の枠を超えた影響力を示していた。

　米国からは別競技であるアメフト界のレジェンドであるトム・ブレイディ氏。大谷のファンとして知られ、コメント欄に書き込むシーンもあった。


　さらに、野球が比較的盛んではない欧州、南米のスーパースターも大谷に注目。

　フォロワーリストには、貴公子として知られる元イングランド代表のデービッド・ベッカム氏、スペイン代表のセルヒオ・ラモス、コロンビア代表のハメス・ロドリゲスら大物の名前が並んでいた。

　また、大谷がインスタで世界一を報告すると、ベッカム氏がドジャースカラーの青のハート3つとトロフィーの絵文字で祝福。突然コメント欄に現れ、衝撃を呼んでいた。

　大谷のフォロワーリストはネットでも話題に。驚きのコメントが寄せられた。

「まさかベッカムにフォローされる日本人野球選手が出てくるとはなぁ」

「大谷さんの知名度マジで半端ないやろ」

「日本人が1番大谷を過小評価してる」

「野球って日本人が思ってるよりも認知されてるのかな」

「大谷はマジで野球選手という枠を超えてるよな」


　大谷は今季、打者としては打率.282、55本塁打、102打点。投げては14先発登板で1勝1敗、防御率は2.87。

　ポストシーズンではナ・リーグ優勝決定シリーズでMVPに輝いた。

https://news.yahoo.co.jp/articles/d3d86318de9d102dd0a921ba9def4f48fdaeb106

米ピクサーが日本アニメに負ける構造的理由　『鬼滅の刃 無限城編』の世界的ヒットが示す日本コンテンツの底力

　劇場版『鬼滅の刃』が北米で歴史的ヒットを記録する一方、絶対王者だったはずのピクサーは興行不振に喘いでいます。

　なぜ、これほどまでの逆転劇が生まれたのでしょうか?その答えは、日本の伝統文化と最新技術の融合、そしてハリウッドとは全く異なる『ファンを育てる』という独自のビジネスモデルにありました。

　エンターテイメント産業の未来を左右する、構造的変化の核心について、リサーチャーのcomugiが解説します。

■北米で「ポケモン」超えの記録的ヒット

　劇場版『鬼滅の刃 無限城編 第一章 猗窩座再来』が北米で記録的大ヒットを飛ばしています。

　オープニング興行収入は推定7000万ドル（約103億円）を記録し、1999年公開の『劇場版ポケットモンスター ミュウツーの逆襲』を抜いて日本アニメ映画の北米オープニング興収歴代1位となりました。

　この快挙の背景には、単なるアニメブームを超えた構造的な強さがあります。

　日本のコンテンツ産業は今や、半導体（5.5兆円）や鉄鋼（4.8兆円）を上回る5.8兆円の輸出額を誇り、自動車に次ぐ日本の基幹産業へと成長しつつあります。政府も2033年までにコンテンツ産業を20兆円規模に拡大する目標を掲げています。

　その中心にいるのがソニーグループです。2026年3月期の連結営業利益は1兆2800億円の見通しで3期連続過去最高を更新し、時価総額は約23兆3000億円と、エンターテイメント産業の代名詞であるディズニー（約29兆円）に迫る勢いを見せています。

　『鬼滅の刃』は、集英社、アニメーション制作会社のufotable（ユーフォーテーブル）、そしてソニー・ミュージックエンタテインメントの子会社アニプレックスの3社による共同製作作品です。海外配給はソニーピクチャーズとクランチロールが担当しています。

　この成功の背景には、日本アニメならではの強みがあります。

　『鬼滅の刃 無限城編』の圧倒的な映像美は、2Dと3Dの巧みな融合から生まれています。

　従来の「ジャパニメーション」といえば2Dの平面表現が主流でしたが、本作ではそれを超える革新的な映像技術が採用されています。

　特に無限城のシーンでは、ユーフォーテーブルが3DCGを駆使し、圧倒的な空間表現を実現しました。

　しかし、重要なのは単なる技術革新ではありません。『鬼滅の刃』は背景やエフェクトを3Dで表現する一方、キャラクターはおそらく意図的に2Dの表現を残しています。これには深い理由があります。

　日本の漫画・アニメ文化の強みは、キャラクターのある種の「記号性」の高さにあります。

　2Dの線画表現は、大きな目や独特の髪型、色彩など、一目で識別できる特徴を強調できます。主人公の炭治郎の「黒と緑色の市松模様」の羽織を見れば、誰でも瞬時に主人公だと認識できます。

　この記号的な表現は、平安時代の「大和絵」から江戸時代の浮世絵まで続く日本の伝統的視覚文化に根ざしているのではないでしょうか。

　欧米のリアリズム重視の表現とは異なり、日本文化は「体積を陰影で写す」より「輪郭・配色・余白で秩序を作る」感性を大切にしてきました。

　この伝統的表現（2D）と最新のCG技術（3D）の融合が、新時代のジャパニメーションを生み出しているのです。

■なぜ『鬼滅』は海外でここまでヒットしたのか?

　北米での『鬼滅の刃』大ヒットの裏には、重要な数字があります。北米でのオープニング上映（9/12-14）では、IMAX・4DXなどのプレミアムスクリーンの比率が44％と異例の高水準を記録しました。

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https://news.yahoo.co.jp/articles/5bff82a69e04a8412e10d7a8d230decd8de47cc6?page=1

そして、きのこパスタ。イタリアにもあるけれど、イタメシになると、あの「濃さ」と「うま味」が格別だ！ その秘密は、やっぱり「醤油」。しめじや舞茸などに醤油を隠し味として加えることで、日本の「うま味」が爆発して、まるで日本の秋を丸ごとパスタで楽しんでいるような感覚になるんだ。長く日本に住んでいる僕にとって、この醤油とキノコのコンビを食べるたびに、イタリアの秋とは違う、日本の「懐かしい秋」を感じるんだよ。

イタリアの伝統的なカルボナーラだって、日本では独自の進化を遂げているよね。僕が日本に来てびっくりしたのは、「うどん」を麺として使ったり、イタリアではありえない生クリームを使って濃厚に仕上げるスタイル。もはやイタメシから日本料理に変わっていて、イタリア人としては「ええっ⁉」って驚きよ（笑）。

でもね、これってすごい勇気だと思うんだ。伝統的な料理を、こんなにも自由に、そして美味しくアレンジする。その挑戦があるからこそ、日本はイタリアに負けない新しい「旨味」を生み出せる。

時間が経てば経つほど、僕にとってイタメシは自然に食べたくなる「家庭の味」にもなった。外から来た料理が、ただ「口に合う」だけじゃなく、「自宅でも作りたい」「外食の時も食べたい」って思わされる。これはもう、日本の皆さんからの最大の「アモーレ」だと感じるよ！

今や日本のどこの田舎の奥地でさえ、イタリア現地かと思うような美味しいパスタやピッツァを味わえる。例えば、石川県の田んぼの真ん中にある喫茶店でもイタメシが頼めちゃうなんて、まさに現代の奇跡だ！都会に出れば、イタリアの三色旗は本国より多いんじゃないかってくらい。スマホで調べなくても、十数分歩けば美味しいひと皿に出会える。

イタメシは、イタリアの伝統へのリスペクトと、日本の柔軟で繊細な食文化が織りなす「日本独自のイタリア料理」だ。僕たちの食卓に、これからもたくさんの「おいしい驚き」と「アモーレ」を運んでくれることだろう！

https://news.yahoo.co.jp/articles/7c49aaa1193871565b39f7e3b60a62487aa255d2?page=2